آموزش عکاسی, مقالات

چگونه از معماری عکاسی کنیم

عکاسی از معماری

به عنوان عکاس، ما از دنیای اطراف خود الهام می گیریم. با توجه به اینکه بسیاری از ما در نزدیکی شهرها زندگی می کنیم یا روزانه به شهرهای شلوغ راه پیدا می کنیم، برای ما آسان است که به سمت معماری کشیده شویم و از آن به عنوان موزه خود استفاده کنیم.

اگرچه موضوعات ممکن است فراوان باشند، عکاسی معماری به مجموعه‌ای از مهارت‌ها نیاز دارد تا بتوانیم بر آن مسلط شویم – مجموعه‌ای از لنزها و لوازم جانبی دوربین که با دقت انتخاب شده‌اند نیز مفید هستند. در وبلاگ زیر شما را با تمام آنچه که نیاز دارید آشنا می کنیم تا بتوانید سازه های دست ساز اطراف خود را با عملکرد جدید و بهبود یافته عکاسی معماری خود به درستی انجام دهید.

برای  انجام عکاسی در اصفهان با آتلیه روبان بهترین آتلیه عکاسی عروسی اصفهان و آتلیه عکاسی قیمت مناسب اصفهان تماس بگیرید تا وقت عکاسی شمارا رزرو کنیم.

عکاسی معماری شامل اجزای بسیاری است

اگر برای اولین بار از معماری عکاسی می کنید، داشتن مقداری تجربه با سایر اشکال عکاسی، به ویژه عکاسی منظره، یک امتیاز واقعی خواهد بود.

عوامل محیطی، تشکیل ابرها و جهت خورشید، همگی می توانند در نتیجه تصاویر شما نقش داشته باشند و زمانی که کمی درک درستی به دست آوردید، ارزش آن را دارد که عکس های خود را برای زمان های مناسب برنامه ریزی کنید.

به همان اندازه مهم، مهارت هایی که از طریق منظره، سفر و تمرین عکاسی مفهومی به دست آورده اید، همگی می توانند در اولین آزمایش های معماری شما مورد استفاده قرار گیرند. اولاً، خوب است که ترکیب بندی عکاسی را درک کنید و اینکه چگونه می توانید از این درک به نفع خود استفاده کنید.

خطوط عمودی

یکی از تکنیک های ترکیب بندی که هنگام عکاسی از معماری باید به آن توجه داشت، حول خطوط عمودی درون تصویر شما می چرخد. با هر شکل هنری، قوانین برای شکستن یا حداقل خم شدن ساخته می شوند، اما یکی از پایه های اصلی عکاسی معماری «عمودی نگه داشتن خطوط عمودی» است.

مطالب مرتبط :  نکات ضروری برای ورود عروس و داماد چیست؟

لنز دوربین شما ذاتاً پرسپکتیوها را منحرف می‌کند و خطوط عمودی را از جلوی سوژه به سمت داخل متمایل می‌کند تا زمانی که آنها فراتر از کادر شما همگرا شوند. این اعوجاج‌ها می‌توانند هنگام گرفتن عکس‌های دراماتیک‌تر، یا هنگام گرفتن عکس‌های تمیزتر مبتنی بر ساختار، به نفع شما استفاده شوند.

هنگام فوکوس بر روی یک شی ساختاری از هر الگوی هندسی به نفع خود استفاده کنید و به جلب توجه بیننده کمک کند.

روی سه پایه سرمایه گذاری کنید

عکاسی معماری، شاید بیشتر از هر نوع عکاسی دیگری، مستلزم درک تعادل و تقارن است.

مهم است که یک صفحه کانونی عمود بر خطوط عمودی و خطوط عمودی مستقیم داشته باشیم که قبلاً به آنها اشاره کردیم. ساده ترین و موثرترین راه برای کنترل این موارد استفاده از سه پایه است که به شما کمک می کند دوربین را در سطح و موازی با افق نگه دارید.

علاوه بر این مزیت فنی، سه‌پایه‌ها به دلیل توانایی عکاسی با سرعت‌های شاتر طولانی‌تر و اجتناب از افزایش تنظیمات ISO، برای گرفتن عکس‌های ثابت و واضح و بدون نویز ضروری هستند.

عکاسی از معماری

عکاسی از معماری

انتخاب لنز خود را در نظر بگیرید

مانند هر شکل دیگری از عکاسی، داشتن لنز مناسب روی دوربین شما فوراً شما را به عکاس معماری بهتری تبدیل نمی‌کند، اما قطعاً می‌تواند به شما در این راه کمک کند.

از آنجایی که سبک‌های مختلفی از عکاسی معماری وجود دارد که ممکن است بخواهید از آن‌ها استفاده کنید که ممکن است شامل ساختارهایی با اشکال و اندازه‌های مختلف باشد، هیچ راه‌حل لنز واحدی وجود ندارد. برای مقابله با این، شما را با برخی از گزینه های محبوب و مزایای هر کدام آشنا می کنیم.

لنزهای زاویه باز – لنزهای زاویه باز به شما این امکان را می دهد که ساختارهای بزرگتر را با موفقیت بیشتر در کادر خود قرار دهید. این لنزها همچنین بهترین انتخاب برای عکاسی داخلی هستند، در حالی که ماهیت ذاتی ویژگی های تحریف کننده آنها بسته به نتیجه دلخواه شما می تواند یک طرفدار یا مخالف باشد.

مطالب مرتبط :  نحوه عکاسی از رنگ های پاییزی

لنزهای زوم استاندارد – یک لنز زوم استاندارد نسبت به لنزهای زاویه باز اعوجاج کمتری ایجاد می کند، اما اگر از یک ساختمان بزرگتر عکاسی می کنید، ممکن است برای جا دادن همه آن با یکی از این لنزها مشکل داشته باشید. اگر بر روی جزئیات خاص تمرکز کنید و نه کل ساختمان، آنها یک انتخاب عالی هستند.

لنزهای تیلت شیفت – خیلی ساده، اگر در عکاسی از معماری جدی هستید، باید حداقل یک بار لنز شیفت را امتحان کنید. لنزهای Tilt-Shift به شما این امکان را می دهند که اپتیک لنز را تنظیم کنید تا بدون حرکت دوربین، ساختمان خود را صاف نگه دارید، بنابراین ظاهر خطوط عمودی اریب را کاهش می دهد.

ابزار ضروری برای یک عکاس معماری

برای برتری در عکاسی معماری، نیازی به خرج کردن پول مضحک برای خرید تجهیزات ندارید، اما تجهیزات خاص تفاوت بزرگی ایجاد خواهند کرد. در اینجا چیزی است که من توصیه می کنم:

اول، شما می خواهید به یک دوربین قابل تعویض لنز قابل اعتماد دسترسی داشته باشید. در حالی که برند و مدل اهمیت زیادی ندارند، من شما را تشویق می‌کنم دوربینی را انتخاب کنید که عملکرد ISO بالا مناسبی را ارائه دهد (در صورتی که در فضایی عکاسی می‌کنید که استفاده از سه پایه مجاز نیست، به زیر مراجعه کنید!).

در مرحله بعد، می‌خواهید حداقل یک لنز با زاویه دید عریض داشته باشید که به شما امکان می‌دهد حتی زمانی که فضا محدود است، نمای وسیعی از سوژه خود بگیرید. لنزهای زوم به دلیل تطبیق پذیری عالی هستند، اما لنزهای پرایم می توانند مقرون به صرفه تر باشند.

اکنون، می‌توانید تمام عکس‌برداری‌های معماری خود را با شیشه‌های زاویه باز انجام دهید، اما برای ثبت جزئیات پیچیده یا بخش‌هایی از یک ساختمان از فاصله دور، یک لنز تله فوتو ، مانند زوم ۷۰ تا ۲۰۰ میلی‌متری، می‌تواند مفید باشد.

مطالب مرتبط :  راهنمای انتخاب لوکیشن برای عکاسی عروسی

اگر واقعاً به عکاسی از تصاویر معماری علاقه دارید ، ممکن است بخواهید روی یک لنز شیب دار سرمایه گذاری کنید – که به شما در کنترل اعوجاج پرسپکتیو کمک می کند – اما گزینه های زیادی وجود ندارد و می توانید این تنظیمات را در پس پردازش انجام دهید. من می خواهم قبل از گرفتن یکی از این مدل ها طولانی و سخت فکر کنم.

سوم، یک سه پایه محکم عملاً برای عکاسی معماری ضروری است. سه پایه نه تنها دوربین شما را در حالی که نوردهی های طولانی را در فضای داخلی کم نور ثبت می کنید تثبیت می کند، بلکه شما را برای ایجاد عکس های خیره کننده در شب نیز آزاد می کند. و یک سه پایه، در حالی که دست و پا گیر است، حس ترکیب بندی شما را نیز بهبود می بخشد. این شما را مجبور می‌کند هنگام عکاسی سرعت خود را کم کنید، که تصمیم‌گیری در قاب‌بندی و زاویه شما را دقیق‌تر می‌کند.

نحوه کار با نور برای بهبود تصاویر

برخلاف سایر ژانرهای عکاسی که می توانید منابع نور را مستقیماً دستکاری کنید، عکاسی معماری اغلب نیاز به کار با نور موجود دارد. بنابراین، اگر می خواهید عکس های عالی از معماری داشته باشید، درک تفاوت های ظریف نور طبیعی بسیار مهم است!

با این حال، می‌خواهم تأکید کنم که یک نوع نور یک‌اندازه برای عکاسی در معماری وجود ندارد. نکته کلیدی این است که تشخیص دهید که چگونه شرایط نوری مختلف می توانند موضوعات معماری خاص را تکمیل کنند و با اهداف خاص شما به عنوان یک عکاس مطابقت داشته باشند.

به عنوان مثال، عکاسی از معماری در یک روز ابری می‌تواند تصاویری غنی از جزئیات با نور ملایم و یکنواخت ارائه دهد. این نور صاف و بدون جهت، سایه ها و هایلایت های خشن را به حداقل می رساند. در نتیجه، برای ثبت رنگ‌ها و جزئیات واقعی ساختمان‌ها ایده‌آل است. این به ویژه برای برجسته کردن پیچیدگی طرح های معماری بدون حواس پرتی کنتراست قوی موثر است.

بازگشت به لیست

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *